Começando não muito tempo atrás como um artista visual, eu achei que fosse criativamente muito gratificante. Houve muitas descobertas artísticas que me ajudaram a encontrar o meu verdadeiro eu e, quando chegou à minha rede, algumas pessoas deram apoio e algumas não se sentiram confortáveis em reconhecê-lo. Um amigo me disse uma vez que, porque a arte evoca sentimentos e imaginação profunda, isso pode afetar aqueles que não estão prontos para serem expressivos. Portanto, esteja pronto para aceitar críticas e rejeições como parte do processo. Você pode se sentir sozinho em sua carreira como artista com tantas competições no mercado e um produto que está subvalorizado. Mas aqui estão alguns dos desafios que enfrentamos regularmente e até mesmo para o profissional que pode estar mais estabelecido, esses são problemas comuns. 1. Minha arte não é boa o suficiente Sinta-se como se você não fosse "criativo ou bom o suficiente?" pense profundamente no que sua definição de criativo é para você. Você acha que sua arte não é criativa ou grande o suficiente, uma vez que não parece tão especial quanto alguma outra obra de arte que você deve ter comparado? Ou é porque você não faz arte há muito tempo? Seja o que for - você não deve sentir que sua arte não é criativa ou boa o suficiente, pois essa arte estará continuamente evoluindo e melhorando à medida que o tempo evolui. O remédio atual para essa questão é simplesmente colocar sua arte no mercado e comercializá-la, mesmo que você não ache que é boa ou criativa o suficiente para vender. Isso proporciona uma boa experiência de aprendizado e ajudará você a aceitar a realidade de que a arte não é projetada para ser perfeita. Embora você possa ver sua obra de arte primária e sentir que é uma droga, bem, isso acontece com a maioria, então aceite-a e abrace-a. Se você realmente acha que sua arte requer algum trabalho, você deve continuar praticando e entrar em mais cursos que podem ajudá-lo a se desenvolver ainda mais.
2. Ninguém está comprando meu trabalho de arte Quando você sentir que ninguém está comprando sua arte, pergunte a si mesmo se você tem um projeto para atingir as vendas necessárias? De quais canais você vende, e o que você está fazendo para garantir que esses lugares gerem alguma renda? Você está atualizando regularmente sua loja online? Você está vendendo suas obras de arte para o público-alvo certo? Você está promovendo através das mídias sociais e está fazendo isso de maneira eficiente? Consideremos cada uma dessas consultas a seguir e fale sobre elas individualmente - para você chegar a uma solução ideal para esse problema, você deve estar disposto a descobrir onde estão seus problemas e resolvê-los o mais rápido possível. Eu pessoalmente não vendo minha arte livremente para ninguém, porque deve haver valor e respeito pelas minhas criações, então encontrar o comprador certo é algo que é um desafio constante. Você não quer vender sua arte para alguém por causa de mudanças imprevistas e descobrir que sua obra-prima foi deixada no porão e está acumulando poeira. Se você está comercializando suas coleções em uma faixa de preço mais acessível, invista na venda de reproduções / impressões de arte. 3. Eu não tenho um plano para minhas vendas Para você obter mais vendas, você é obrigado a ter um plano sobre como você vai alcançá-los. Ter planos / esquemas mantém você concentrado em sua missão e ajuda você a atingir seus objetivos mais rapidamente, pois você tem uma visão melhor de onde ele irá depender de tal plano. Se você não tem um plano; então este poderia ser o propósito que você não está vendendo o suficiente de suas obras de arte. Outra boa opção seria ver outros artistas e como eles estão comercializando suas obras de arte. Nem sempre é necessário para você vender em galerias ou nos mercados. Atualmente, você pode enviar sua arte em várias plataformas que podem ajudar você a vender. 4. Não sabendo como alavancar Se você está comercializando sua arte de forma independente, você deve garantir que você tenha vários meios de fazê-lo. Isso garante que você tenha mais oportunidades de ganhar dinheiro, além de ter seus projetos melhor visualizados. No caso de você comercializar apenas ao mesmo tempo, seja offline ou online, você deve trabalhar em algum outro canal / fluxo de receita. Isso pode variar de marketing de sua arte em diversos locais on-line ou off-line, recebendo comissões e licenciamento de sua arte. É exatamente como aquela frase popular - não coloque todos os ovos na mesma cesta! 5. Públicos-alvo errados Você precisa ter uma ideia concreta do tipo de pessoa que provavelmente compraria seu trabalho. Nós nos referimos a isso como seu "público-alvo ou mercado" e isso é utilizado para classificar quem são seus compradores reais. Se você não pensou em quem é seu público-alvo / mercado, comece perguntando primeiro aos seus amigos e familiares pelo feedback. Uma vez que você possa identificar o tipo de pessoas que preferem seu estilo de pintura, desenho ou escultura, elas se tornarão seu público-alvo. Você precisará comercializar suas coisas para a mesma faixa etária, sexo, dados demográficos e preferência de estilo de vida como sua pesquisa inicial. Simplificando, se o seu estilo de pintura é pop art, então provavelmente será mais adequado aos jovens milênios do que aos baby boomers. Então, você deve começar a criar e fazer marketing especificamente para esse grupo. 6. Não é suficiente presença on-line / mídia social Se você comercializa online ou offline, você pode estar perdendo muitas perspectivas se você não está promovendo sua arte em diversas mídias sociais. Vamos supor que você é, embora você não esteja recebendo engajamento ou resultados suficientes. Se assim for, você deve se perguntar se está fazendo corretamente, ou seja, você postar no momento certo? E você está postando o conteúdo ou projetos certos? Você está ciente de quão regular você deve postar em uma plataforma de mídia social? Pode parecer muito - no entanto, uma vez que você adquira todos esses dados nas mídias sociais, ficará mais fácil para você e será o melhor investimento do seu tempo, já que conseguirá resultados impressionantes. 7. Ninguém está apoiando minha carreira artística Muitos artistas e criativos têm familiares, entes queridos ou amigos que não apoiam a sua carreira artística. Tal razão poderia ser porque eles não a veem como uma carreira promissora, e eles não percebem como você se sairia ou se apoiaria em tal empreendimento, e para ser direto - eles simplesmente não obtêm toda a cena / cena. Podemos até supor que eles estão preocupados com você, já que é uma área totalmente desconhecida para eles. A melhor maneira de tê-los do seu lado seria contar-lhes o seu plano. Discuta com eles como você pretende ganhar dinheiro e deixe que eles saibam o que você fará para ganhar vida com isso. Se você tem planos, então seria ótimo revelá-los a eles e apontar para eles outros artistas existentes que estão ganhando a vida com sua arte. Através disso, eles terão melhor visão e entender que esta é uma perspectiva de carreira viável. Seu negócio de arte pode ser gratificante de muitas maneiras, no entanto, vem com muitos riscos e sacrifícios. Se você está disposto a seguir seus planos e investir seu tempo e energia em desenvolvimento e solução de problemas, pode ser uma carreira bastante recompensadora. Lembre-se de pedir ajuda àqueles que estão dispostos a lhe oferecer orientação e conhecimento.
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